Eclairagiste et constructeur de lampes, de décors et de «machines de spectacle», il travaille dans le spectacle depuis 1990.

Révélation et passion très tôt pour le dessin, tout  va commencer à l’age de 11 ans par la rencontre d’une professeur de dessin qui pendant les 4 années de collège va tout m’enseigner sur la lumière et les volumes. Ces quatre années seront déterminantes.

Une formation sur le terrain, il est employé par une société de prestation d’évènements, principalement pour l’éclairage des défilés de mode et de haute couture parisiens puis en tournée avec des compagnies de spectacles, en théâtre.

Ses rencontres professionnelles l’ont fait naviguer dans différentes disciplines, allant du théâtre musical comique, Le Quatuor, TSF, Lacombe et Asselin, Les Frères Jacques,…en passant par la musique classique, Patrice Fontanarosa et le quatuor Debussy, puis la danse contemporaine, Cie Maguy Marin, et un peu de variété avec Les Vamps.

En arrivant à Toulouse, à partir de 1995, il commence la création d’éclairages de spectacles en théâtre et cirque, Les Pas en Rond, Les Cyranoîaques, L’Agit, Salam Toto, puis rencontre avec le théâtre de rue avec La Machine, le Royal de Luxe et L’Usine vers 1998.

Sa pratique de la lumière en salle et sa passion pour la machinerie ont fait qu’il s’est trouvé une place évidente dans ce monde de «bricolos» rêveurs, inventeurs et exigeants avec qui il continue d’avancer, tout en continuant un peu de tournée avec Titi Robin notamment.

Hommage à Olivier Brousse

La Cie est profondément affectée par la disparition d’Olivier Brousse, musicien, ingénieur du son et compagnon de route de la Cie depuis toujours.

Il a plaqué son dernier accord majeur dimanche 25 octobre 2015 par une splendide journée d’automne.

Vous avez pu l’entendre dans la dernière création AZADI jouant du saz et de la contrebasse électronique. Etre lumineux, au sourire splendide et à l’humanité débordante, Olivier était notre grand complice de musiques, de sons, de scène, de vie… avec ses bons conseils, son ingéniosité, ses connaissances, ses combines, ses attentions portées à chacun et sa joie de vivre.

Il nous a donnés une belle et grande leçon de vie face au combat mené dans les tempêtes de la maladie.

C’est un bout de nous qui vient de s’envoler. Il nous reste sa musique….le son de sa basse résonnera longtemps dans nos cœurs. Maintenant, il va falloir continuer la route sans lui…..il nous manque déjà énormément.

Vous écoutez « Ballade » de Lilliput Orkestra un morceau de la bande son de « Respire » (création 2007), morceau plein de douceur et de paix qu’il interprète avec Laurent Rochelle, Piero Pépin et Pascal Portejoie.

Stéphanie Delaporte s’est formée en danse contemporaine au Centre de Développement Chorégraphique de Toulouse (2003/2004).Parallèlement elle obtient un Diplôme Universitaire d’Art-thérapie (2004).

Depuis 2005, elle est interprète dans la Cie les [fu]rieuses de Brigitte Fisher.

Elle danse dans le collectif d’improvisation Soïlios pour danseurs et musiciens (2005), dans la performance Alimentation générale (2008)  de Christophe Legoff (Le Goff and Cie/Maygetsin) et Matthieu Cottin (Cie Process), et  Fukushima mon amour de Christophe Legoff (2011).

En 2006, elle crée l’association Lila Baï en Ariège et enseigne depuis dans des ateliers de danse contemporaine pour enfants, adultes et personnes handicapées.

C’est à l’issue d’une Maitrise de philosophie que Grégory Bourut s’oriente vers le théâtre de façon professionnelle. Formé à l’école du Passage à Niveau (2002-2004) auprés de Francis Azéma, Brigitte Fischer, Richard Sammel (Actors studio / Méthode Lee Strasberg), Michel Broquin ( Marionnettes / Cie Créatures) .

Depuis 2005, il collabore avec des compagnies régionales majeures telles que Les vagabonds, dirigé par Francis Azéma, le groupe Ex-abrupto dirigé par Didier Carette, la compagnie Le Muscle.

Acteur-danseur, il rejoint la compagnie Les furieuses pour les créations « Petites histoires douces et cruelles » ,« Respire » et « Concerto en Lutte Majeure

En 2010, il crée sa propre compagnie Blutack théâtre et monte sa première création, L’Augmentation de Georges Perec.

Pianiste de jazz et licencié en musicologie, Jean-Baptiste Artigas décide d’ajouter une corde à son arc en intégrant l’école d’Art Dramatique: Le Passage à Niveau où il travaille le jeu de scène et le corps.

Après avoir interprété «Roberto Zucco» de Koltès et Lysandre dans «le Songe d’une nuit d’été» de Shakespeare, il est de l’aventure pour le festival Lagarce… dans «Juste la fin du monde»…  et «le Misanthrope» de F. Azema. Dans  «Petites Histoires Douces et Cruelles» de B Fischer il joue en tant qu’acteur danseur, a écrit et interprète la musique de ce spectacle.

Il chante, danse et joue dans «La Reine des Pommes» et crée «Nuit Blanche chez Francis», un cabaret-théâtre avec Alain Dumas et Guillaume Destrem.

Sylvie Maury se consacre au théâtre et à la danse avec passion depuis toujours.

Une formation de gymnaste, de danseuse et de comédienne. Elle sort avec la mention très bien et les félicitations du jury du Conservatoire National d’Art Dramatique de Toulouse.

Figure essentielle des créations des [fu]rieuses depuis cinq ans : (Requiem U238, Petites Histoires Douces et Cruelles, Éclats de Vie et  Respire !).

En parallèle, elle joue dans la troupe « Les vagabonds » dirigée par Francis Azéma : « Tartuffe, peut-être… », « Outrage au public », « Les justes » , « La mouette », « Derniers remords avant l’oubli » , « Juste la fin du monde »… et tout récemment « Mademoiselle Julie », Marguerite Duras pour « La Douleur »,  « Le misanthrope » dans le rôle de Célimène et Hermione dans Andromaque.

Danseuse et pédagogue, Aurélie commence la scène à douze ans par un échange avec une troupe américaine de claquettes. Sa passion nait aux Etats-Unis.

A 18 ans, elle  se forme à Paris  auprès des BALLETS JAZZ ART avec  Razza Hammadi .

Elle obtient son Diplôme d’état au professorat de danse  en 2001, commence à enseigner et à travailler en tant qu’interprète  (cies néo-classique, moderne , cabaret…).

Elle s’ouvre au travail d’improvisation  avec la formation professionnelle au CDC de Toulouse. Elle y travaille en création avec différents chorégraphes contemporains de renommée internationale dont Daniel Larrieu, Hervé Robbe , Germana Civéra.

La découverte de la Technique Alexander est une révélation dans son cheminement.

Autre rencontre influente, l’univers singulier de Brigitte Fischer où se mêle mouvements -théâtralité du geste-rythmes. L’aventure humaine et artistique au sein de la cie « les [fu]rieuses » joue un rôle déterminant dans le parcours de l’interprète autant que dans celui de la pédagogue.

Tout ceci colore sa danse d’une gestuelle ample, fluide et énergique et la motive à chérir la singularité de chacun .

Actuellement elle se forme en Hatha Yoga, une méthode reliant le corps et l’esprit et tous les plans de l’être:physique , émotionnel, mental et spirituel. La synthèse de ces pôles d’intérêt.

Ses recherches personnelles s’axent de plus en plus autour d’un travail corporel en conscience et d’une pédagogie bienveillante …elle participe très souvent aux formations du CRNV où la thématique de la non-violence   fait écho à ses réflexions sur l’éducation  et sur les divers maux de ce monde globalisé…